Педагог академического вокала
вокально-хорового отделения
МАУ ДО МЭЦ
Добровольская Ульяна Александровна
«Фонетический метод обучения пению»
История вокального искусства ведет начало с давних времен. Художественное пение существовало до нашей эры в Египте, Малой Азии, в Восточных странах, в Древней Греции. Есть сведения о существовании в Древнем Риме педагогов пения, которые занимались расширением диапазона и развитием силы голоса, так же существовали учителя вокального резонанса (артикуляции), и педагоги пения которые обучали правильной интонации и художественным оттенкам.
Сколько существует сольное пение, столько же существуют приемы обучения пению, методы, школы. С распространением и развитием профессионального певческого искусства в странах Европы, начали формироваться национальные певческие школы: итальянская, французская, немецкая. Формирование этих школ связано с фонетическими особенностями этих языков и национальными темпераментами.
В XVI-XVIIвв. Появились интересные сочинения о технике художественного пения, попытки научного обоснования процесса звукообразования. Первыми авторами таких трудов являются Д.Царлино, Л.Цакконе, Д.Каччини, М.Петрориус. До нашего времени дошли наиболее интересные и ценные труды по методике обучения пению таких авторов, как – Порпора, У.Мазеттит, М.Гарсиа(сын), Ж.Дюпре, М.Глинка и др.
В России значительный вклад в развитие теории вокального искусства в XXвеке, с опорой его на научные исследования внесли: Д.Л. Аспелунд, Ф.Ф. Заседателев, Л.Д.Работнов,В.П.Морозов, Л.Б.Дмитриев, И.П.Козлянинова,Э.М.Чарели и др.
Главной задачей всех существующих методов и приемов обучения пению является выявление и развитие лучших вокальных качеств голоса.
Развитие и сохранение певческого голоса органически взаимосвязаны: физиологически неправильное развитие голосового комплекса, неизбежно приводит к ухудшению его природных качеств и быстрому изнашиванию, а так же препятствует развитию художественно- исполнительских способностей молодого певца. Поэтому вокально-техническому развитию голоса, при учете отличительных природных и возрастных данных, должно уделяться, особенно в начале, большое внимание.
В вокальной педагогике фонетический метод обучения пению – это метод воздействия на голосообразование посредством использования отдельных звуков речи и слогов. Формирование звуков речи (гласных и согласных) – это задача артикуляционного аппарата, которая является самой подвижной и наглядной частью голосового аппарата в процессе пения, что является принципиально удобным в педагогическом отношении.
Певческие гласные отличаются от речевых, они округляются, т.е. все гласные приобретают общую форманту, близкую по звучанию к гласному «о», усиливается звонкость гласных, при образовании глухих гласных «о», «у» игласного «а» добивается усилением высоких формант. Оба эти приема: округление звонких гласных и приближение глухих гласных к звонким, выравнивают певческие гласные по звучанию.
В русском языке различают шесть основных (а,о,у,э,ы,и) и четыре йотированных (е,ё,я,ю),т.е. сложных гласных звуков. Для воспитания голоса рекомендуется использовать следующие гласные...
Гласный «А» наиболее распространенный звук, на котором большинство педагогов начинают воспитывать голос. Таковым он считается в школах Глинки, Варламова, Гарсиа, Фора, Ламперти. При произнесении гласного «а» ротоглоточный канал принимает наиболее правильную форму, положение гортани близко к певческому. Он позволяет лучше всего раскрепостить голосовой аппарат от лишних напряжений и выявить природный тембр голоса. Но академическая манера пения исключает использование открытого гласного «а». Со времен Глинки и даже раньше рекомендовалось для развития голоса «а» округленное (Глинка советовал «петь на литеру «А» итальянское»), т.к. округление придает звучанию «а» более объемный характер, одновременно увеличивает импеданс ( от лат. Impeditio – препятствие) – обратное акустическое сопротивление, которое испытывают голосовые складки со стороны ротоглоточного канала. Постановка голоса связана с нахождением такого импеданса, который обеспечивает оптимальную работу голосовых складок.
Гласный «О» способствует хорошему поднятию мягкого неба, наводит на ощущение зевка и помогает снятию горления и зажатия. Рекомендуется при чрезмерно близком, резком и плоском звучании. Гласный «о» имеет больший импеданс. Также используется для прикрытия звуков в верхней части диапазона мужских голосов.
Гласный «У» самый глубокий и «темный» по звучанию. Этот гласный активизирует вялое мягкое нёбо, губы и голосовые складки. Звук «у» хорошо помогает в нахождении грудного резонирования, имеет большой импеданс, что позволяет использовать его для прикрытия верхнего регистра мужских голосов. Как утверждает Огороднов Д.Е. этот гласный показан при работе с детскими голосами для выработки смешанного голосообразования.
Гласный «И» самый звонкий из всех гласных звуков, помогает собрать и приблизить звук, применяется при глухом, затемнемном фоне звучания. «И» активизирует смыкание складок, улучшает интенсивность образования высокой форманты_ возникает ясное ощущение головного резонирования (зевок).
Гласный «Э» по артикуляционному укладу не всегда удобен. Целесообразно применять его в случаях, когда голос звучит на этом гласном лучше, чем на остальных. У низких мужских голосов гласный «э» бывает удобен при формировании головного резонатора. Он способствует активной атаке.
При пении йотированных гласных, формируется более собранное, близкое и высокое звучание голоса, а также активизируется работа голосовых связок в момент атаки. При горлении и зажатости эти гласные следует применять осторожно.
Индивидуальное строение и приспособление голосового аппарат создает различную природную краску звучания и удобство для пения на различных гласных. В некоторых случаях лучшие вокальные качества голоса появляются на далеком и малозвучном гласном «у». Поэтому у разных певцов существуют свои любимые т.е. наиболее удобные гласные.
Согласные в пении и речи формируются почти одинаково, но в пении произносятся предельно четко и ясно и максимально быстро. Глотка в пении берет на себя функцию создания вокальных качеств гласных и их округленности, гортань определяет степень импеданса, а артикуляционный аппарат формирует гласные и согласные. При певческом голосообразовании во много раз активизируется работа всего артикуляционного аппарата при произнесении, как гласных, так и согласных.
С помощью фонетических упражнений, мы можем влиять на весь голосовой аппарат. Добиваясь свободной, активной работы этих органов – формировать правильно функцию всех других органов голосообразования. Определенные фонетические упражнения позволяют развить дыхание, выработать нужную атаку звука, а также сделать певческую дикцию более четкой и разборчивой.
Предлагая ребенку упражнения, мы временно освобождаем его от отвлекающей нервной нагрузки, какую заключает в себе эмоциональная и смысловая сторона каждого отдельного слова и текста песни в целом.
Цель вокальных педагогов едина – это развитие и сохранение певческого голоса для его профессионального использования.
На своих уроках сольного пения фонетический метод обучения пению я использую не только в разогреве голоса, распевании, но и при разучивании произведений. Например: Русская народная песня «Здравствуй, гостья зима…», нисходящее движение мелодии, широкие интервалы нужно спеть в высокой позиции, интонационно чисто, близко по звуку, - пропеваем мелодию на слоги: «да», «лё», «тру-ту-ту» или «за», «зо», «зу», «бри». Песня Л. Книппера «Почему медведь зимой спит», интервал (ре1-ре2) - октаву нужно спеть в одной вокальной позиции, поем на слоги «да», «за», «зо»... Песня А.Моцарта «Колыбельная », « усниии…»- поем на «ю», «зу», «но» - подключается головной резонатор, тем самым легче добиться чистой интонации. Разучивание мелодии на слоги помогает «впеть» произведение качественно и достаточно быстро и помогает добиваться красивого певческого тона, что важно...